第十一章 改编的逻辑（新书求追读）
对于前世的华夏电影发展，每一个热爱它的人，都会感到失望与痛心，愤恨与不平，同时又隐隐还对它抱有那么一丝丝期待。
王皓就是这其中之一。
所以重活一世，并且还是穿越到了年这个华夏电影刚刚展翅，“大片时代”正式来临的年代，身为京影学院导演系大四学生的他，总感觉自己是有那么一股扭转华夏电影大势的天命在身上的。
这或许有些属于中二大叔的不自量力，但哪个大叔心中没有住着一个中二少年呢。
只是作为一个普通的导演系大四学生，他又该怎么做呢？
拍电影，当大导演引领潮流？
还是搞投资赚大钱，自己当资本？
王皓知道，这件事情没有想象中的那么简单。
正如他连自己的小市民心态都难以改变一样，影视这种行业针对的是意识，是认知。
心学圣人王阳明就曾经说过，“破山中贼易，破心中贼难”。
王皓曾看过的许多文娱作品中也总有这样的观点：
我故事剧情精彩纷呈，商业性元素拉满，工业化大制作，特效逼真，然后我的电影就能够横扫华夏电影市场。
然后我就这样一部一部的电影拍过去，凭硬实力躺平，用良币驱逐劣币。
可现实的情况却往往是劣币在驱逐良币，《流浪》的成绩就足以给这种幻想来個迎头痛击。
王皓他即便是再能拍，质量又能比《流浪》强到哪里去？那已经是世界科幻电影史中的上乘之作了。
你质量好，票房高，我几十天拍完的剧本杀类型粉丝流量电影，排片比你更多，票房比你更高，这又能改变华夏电影市场多少呢？
你说你投资大，我一个没有特效，仅仅只是都市宅女减肥励志的电影，投资也和你差不多高。
所以很明显，华夏电影的工业化进程，就不是他王皓一个人能够力挽狂澜的，它是一个系统性的工程，还有很长的一段路需要走。
但“不积跬步，无以至千里”，或许改变华夏电影未来的状况很难，可他王皓穿越过来，也是能够出一份力的。
而且他相信，只要有更多像他这样热爱华夏电影的人多出一份力，未来也还是有希望的。
所以他看着自己的剧本，决定尽自己的所有能力，为华夏电影工业的发展，打响第一枪。
这一枪就是“科幻电影宇宙”的第一部作品，《心迷宫——活埋》。
也正是抱着这个念想，王皓前两天殚精竭虑的对原作的剧本进行了大量修改，为其注入了新的故事内核，将其改编成了一部披着悬疑惊悚片外皮的软科幻电影。
之所以能够改编得这么顺利，还要多亏了他前世曾看过的另一部十分有趣的东瀛短剧——《世界奇妙物语周年秋季篇之箱子》。
这两部电影的结构和剧情十分相似，都是讲述了一个人被困密闭的狭小空间中，面临着死亡的威胁。
然而其根本的立意，却是有所不同。
王皓取长补短，从这两部电影中汲取精华，同时也结合着当前的社会情况，对自己的剧本进行了大刀阔斧的本土化修改。() ()
这种修改，是很有必要的。
毕竟光是故事所发生的背景，就有很大的不同。
《活埋》的故事背景是异国战争，其故事内核也是反战，控诉的是美丽国政府的不作为，是老板的无耻……
它在狭小的空间里，映射的却是整个社会的缩影，展现的是令人崩溃和窒息的人生。
而《箱子》却恰恰相反，它聚焦的并非是战争、人生这种宏大的立意，反而是关注到了独立的个人，展现的是植物人这一特殊群体的内心世界。
所以王皓想要拍摄同类型电影，就得弄清楚这些，知道其中哪些内容是可以采用的，哪些是需要摒弃的。
对于《活埋》剧本的打磨，王皓可以说是投入了全部的身心。
之前他所交给黄垒和舅舅的剧本，严格点说，其实更像是一个大纲，或者说是一部小说。
虽然讲明了整个故事的来龙去脉，但想要将其从文字转变成可供人理解并欣赏的画面，却还是有着不少的工作需要进行。
好在前身虽然写剧本的水平不咋地，但其对于电影的热爱却是不虚的，至少这四年的大学生活，让其拥有了扎实的理论功底，依照标准格式改写一个剧本而已，完全没有问题。
S，场景：狭小空间，黑暗中。
人物：张伟。
张伟躺在黑暗的狭小空间中，手脚被捆缚，口被破布堵住，挣扎蠕动。
△黑暗中火光闪烁，一张面孔时隐时现，眼神惊恐【特写】。
火光逐渐清晰，张伟发出短促的喘息声。
……
“哒哒哒”的键盘敲击声不绝于耳，在寂静的宿舍中格外清晰。
王皓食指运转如飞，电脑屏幕上一行行文字也是迅速增长，仿佛一块块积木一样，慢慢搭建起一个虚拟的世界。
或许是因为转世重生的原因，他也有了许多文娱小说穿越者必备的金手指——记忆回溯。
当然，这种能力也并没有传说中的超忆症那么神奇，顶多只是能够让他清楚地回忆起前世所看过的不少画面，远远还达不到变身学霸，研究出黑科技的地步。
但这也已经够用了。
写个剧本而已，能有多难，关键是改编之后的剧情要符合逻辑，具有可信度，能够给人一种代入感。
同时还要注意一条红线，以防最后连审核那一关都过不了。
这可不是开玩笑的，文化产业当中的意识形态问题，一直都是每个有着完整主权的国家关注的重点，特别是在华夏，更是格外重视。
多少电视、电影，就是在这个问题上栽了个大跟头，王皓可不想“先帝创业未半而中道崩殂”。
所以他将《活埋》中控诉战争的非正义性和控诉当局的不作为这两点，都进行了剔除。
反正这部电影他也不打算走艺术片拿奖路线，没有了“批判”也无关紧要。
当然，没有了这两个核心点，整个故事的内容也就会变得空洞许多，但这也难不住他。
既然缺少内核，那就再找一个便是了。
王皓就是这其中之一。
所以重活一世，并且还是穿越到了年这个华夏电影刚刚展翅，“大片时代”正式来临的年代，身为京影学院导演系大四学生的他，总感觉自己是有那么一股扭转华夏电影大势的天命在身上的。
这或许有些属于中二大叔的不自量力，但哪个大叔心中没有住着一个中二少年呢。
只是作为一个普通的导演系大四学生，他又该怎么做呢？
拍电影，当大导演引领潮流？
还是搞投资赚大钱，自己当资本？
王皓知道，这件事情没有想象中的那么简单。
正如他连自己的小市民心态都难以改变一样，影视这种行业针对的是意识，是认知。
心学圣人王阳明就曾经说过，“破山中贼易，破心中贼难”。
王皓曾看过的许多文娱作品中也总有这样的观点：
我故事剧情精彩纷呈，商业性元素拉满，工业化大制作，特效逼真，然后我的电影就能够横扫华夏电影市场。
然后我就这样一部一部的电影拍过去，凭硬实力躺平，用良币驱逐劣币。
可现实的情况却往往是劣币在驱逐良币，《流浪》的成绩就足以给这种幻想来個迎头痛击。
王皓他即便是再能拍，质量又能比《流浪》强到哪里去？那已经是世界科幻电影史中的上乘之作了。
你质量好，票房高，我几十天拍完的剧本杀类型粉丝流量电影，排片比你更多，票房比你更高，这又能改变华夏电影市场多少呢？
你说你投资大，我一个没有特效，仅仅只是都市宅女减肥励志的电影，投资也和你差不多高。
所以很明显，华夏电影的工业化进程，就不是他王皓一个人能够力挽狂澜的，它是一个系统性的工程，还有很长的一段路需要走。
但“不积跬步，无以至千里”，或许改变华夏电影未来的状况很难，可他王皓穿越过来，也是能够出一份力的。
而且他相信，只要有更多像他这样热爱华夏电影的人多出一份力，未来也还是有希望的。
所以他看着自己的剧本，决定尽自己的所有能力，为华夏电影工业的发展，打响第一枪。
这一枪就是“科幻电影宇宙”的第一部作品，《心迷宫——活埋》。
也正是抱着这个念想，王皓前两天殚精竭虑的对原作的剧本进行了大量修改，为其注入了新的故事内核，将其改编成了一部披着悬疑惊悚片外皮的软科幻电影。
之所以能够改编得这么顺利，还要多亏了他前世曾看过的另一部十分有趣的东瀛短剧——《世界奇妙物语周年秋季篇之箱子》。
这两部电影的结构和剧情十分相似，都是讲述了一个人被困密闭的狭小空间中，面临着死亡的威胁。
然而其根本的立意，却是有所不同。
王皓取长补短，从这两部电影中汲取精华，同时也结合着当前的社会情况，对自己的剧本进行了大刀阔斧的本土化修改。() ()
这种修改，是很有必要的。
毕竟光是故事所发生的背景，就有很大的不同。
《活埋》的故事背景是异国战争，其故事内核也是反战，控诉的是美丽国政府的不作为，是老板的无耻……
它在狭小的空间里，映射的却是整个社会的缩影，展现的是令人崩溃和窒息的人生。
而《箱子》却恰恰相反，它聚焦的并非是战争、人生这种宏大的立意，反而是关注到了独立的个人，展现的是植物人这一特殊群体的内心世界。
所以王皓想要拍摄同类型电影，就得弄清楚这些，知道其中哪些内容是可以采用的，哪些是需要摒弃的。
对于《活埋》剧本的打磨，王皓可以说是投入了全部的身心。
之前他所交给黄垒和舅舅的剧本，严格点说，其实更像是一个大纲，或者说是一部小说。
虽然讲明了整个故事的来龙去脉，但想要将其从文字转变成可供人理解并欣赏的画面，却还是有着不少的工作需要进行。
好在前身虽然写剧本的水平不咋地，但其对于电影的热爱却是不虚的，至少这四年的大学生活，让其拥有了扎实的理论功底，依照标准格式改写一个剧本而已，完全没有问题。
S，场景：狭小空间，黑暗中。
人物：张伟。
张伟躺在黑暗的狭小空间中，手脚被捆缚，口被破布堵住，挣扎蠕动。
△黑暗中火光闪烁，一张面孔时隐时现，眼神惊恐【特写】。
火光逐渐清晰，张伟发出短促的喘息声。
……
“哒哒哒”的键盘敲击声不绝于耳，在寂静的宿舍中格外清晰。
王皓食指运转如飞，电脑屏幕上一行行文字也是迅速增长，仿佛一块块积木一样，慢慢搭建起一个虚拟的世界。
或许是因为转世重生的原因，他也有了许多文娱小说穿越者必备的金手指——记忆回溯。
当然，这种能力也并没有传说中的超忆症那么神奇，顶多只是能够让他清楚地回忆起前世所看过的不少画面，远远还达不到变身学霸，研究出黑科技的地步。
但这也已经够用了。
写个剧本而已，能有多难，关键是改编之后的剧情要符合逻辑，具有可信度，能够给人一种代入感。
同时还要注意一条红线，以防最后连审核那一关都过不了。
这可不是开玩笑的，文化产业当中的意识形态问题，一直都是每个有着完整主权的国家关注的重点，特别是在华夏，更是格外重视。
多少电视、电影，就是在这个问题上栽了个大跟头，王皓可不想“先帝创业未半而中道崩殂”。
所以他将《活埋》中控诉战争的非正义性和控诉当局的不作为这两点，都进行了剔除。
反正这部电影他也不打算走艺术片拿奖路线，没有了“批判”也无关紧要。
当然，没有了这两个核心点，整个故事的内容也就会变得空洞许多，但这也难不住他。
既然缺少内核，那就再找一个便是了。