第三十章 华夏科幻电影的第一步
“喂！喂！高晓芳？”
“喂！我是高晓芳，你是……张伟？你想干什么？”
“我要跟阿莉说话，她在哪？”
“这我哪知道，她又不是我媳妇，你打她电话的啊！”
“我打了，没人接！”
“那我就不清楚了……”
“不清楚，你怎么会不清楚，你心里清清楚楚，明明白白的，你敢说冯浩那家伙不是你介绍给阿莉的？
你们究竟还瞒了我多少事情？
啊！说话啊，她在哪？！”
“你冲我吼什么，张伟，你自己的媳妇在哪你不知道？
我算是看出来了，你就是一个没用到极点的懦夫！
阿莉联系冯浩是为了谁伱不知道？”
……
空旷的教室里，干巴巴的男声尖利而又刺耳，一听就是在蹩脚地模仿着女声说话。
而与之相对的，是另一个焦躁且急切的语调，在场所有人几乎都能听出，他言语中那快要抑制不住的愤怒。
“好！”
趁着对话双方停下来歇口气的时候，王皓带头鼓起了掌，并且笑着对黄垒说道：
“黄老师，你的台词节奏真是太棒了，无论是轻重、停顿还是情感，都完美无瑕，不愧是表演系的班主任。”
黄垒微微一笑，既没有很嘚瑟，也没有谦虚的否认。
演员这个职业就是这样，是不是真的有水平，一开口就能知道了。
很显然，王皓找到黄垒来出演《活埋》的主角，这步棋算是走对了。
要知道，这部电影的原作主演可是瑞安·雷诺兹，一个征服了寡姐的男人。
也正是凭借着在这部电影中的表现，他获得了第届西班牙戈雅奖最佳男演员提名，那演技确实是没得说。
而如今的黄垒，还没有被综艺节目所祸害，成为未来的那个“神算子”，正是一個中年演员演技最为巅峰的时候。
通过这次的剧本围读，对于黄垒的演技有了一个直观的印象后，王皓的信心就更足了。
随着剧本围读的圆满结束，拍摄进度自然又往前进了一大步。
一切似乎都已经各就各位，就等着导演发号施令了。
于是在这种紧张、期待且又忐忑的心情中，王皓终于发出了正式通知：开拍！
年月日，星期六，晴，【宜】：开工。
上京青年电影制片厂的某个中等摄影棚里，导演王皓、主演黄垒、道具兼副导演张扬、摄影李魁……甚至就连王皓的小舅陆国涛这位制片人，都已经陆续到齐了。
为了《活埋》这部电影的第一场戏，各组人员都按照分配好的任务，匆匆忙碌了起来。
道具组根据分镜头脚本和制片计划卡开始布景，摄影、灯光和录音组将自己的设备开箱搬出来，化妆师给主演上装……
因为其中大部分都是青影厂员工的缘故，这些人行动起来熟门熟路，倒是节省了不少时间。
至于那些新人，在边上搭把手，同时跟着学习，也同样没闲着。
一切准备就位，就等演员上场了。
黄垒当然早已经到了，毕竟是老演员，这点敬业精神他还是有的。
不过即便他来了，也不能立刻就拍。() ()
正规电影的拍摄制作，都是有标准流程的，这也是电影工业化的一部分。
依照这种标准流程，电影的拍摄大致可以分为五步，分别是走位、调光、试音、排练，然后才是正式的拍摄。
光是这其中的第一步走位，就十分重要。
为什么？
因为王皓他们如今拍电影，用的还都是胶片机，更方便的数字摄影机此刻根本就没有普及开来。
而使用胶片机拍摄时，虽然也有数码监视器，但那个影像，和最终在银幕上所呈现出来的影像相比，清晰度估计只有百分之一不到，颜色的准确度更是可以忽略不计，只有大致的黑白二色。
在这种情况下，构图、定焦、光效这些，完全就是未知的。
无论是摄影、灯光这些工作人员，还是演员、导演，都所知甚少。
主创们只知道自己负责的那部分效果：摄影知道构图运动，灯光能大致预测光效，导演也知道表演的效果如何。
但所有人都不知道，胶片在冲洗之后，最终所呈现出来的完整影像，究竟是什么样的。
所有的成果完全都得仰仗于工作人员和导演的技术，像后世那种牵条狗就能坐在监视器前当导演的情况，如今是根本就不可能存在的。
在这种情况下，除非富裕到舍得浪费胶片和精力，不然就得在拍摄之前，尽量把该做的工作都做到位。
这也就是为啥走位、排练这些步骤在胶片摄影时代会至关重要的原因。
只有演员在摄影、灯光等工作人员的面前，大致把这场戏粗略地过一遍，确定了移动范围和路线、方向，摄影师才能拉着卷尺，根据表演区域来确定机位、景别和运镜方法。
也只有确定了镜头的焦点、焦距和高低位置等参数，灯光师才好确定表演区域的光位摆放，精确地控制光量和光比。
以上这些，牵一发而动全身，稍微有点不对，最终所呈现出来的效果就是灾难性的。
所以早期的演员，要比很多新时代的演员更加敬业和努力，同时也更加专业。
因为在没有数字摄影机，无法实时观看拍摄效果，反复回放的时代。
演员的每一次失误，那就是在实打实的浪费金钱，其所带来的压力自然就可想而知，非逼着演员提高业务能力不可。
除非你大牌到能够无视这些浪费的金钱，或者是豪气到带资进组，否则就得被导演骂个狗血淋头。
好在王皓的这个剧组不会出现这个问题。
黄垒本身就是老演员了，现场的工作人员也十分专业，即便是张扬和李魁这种生手，在青影厂老员工的帮助下，也干得有模有样。
而随着演员的就位，灯光、摄影、美术和收音的吊杆员自然也都围了过来。
得益于《活埋》场景简单到只有一个棺材的地步，表演区域的确定还是十分简单的。
简单到摄影助理都不需要根据演员的走位在地上贴上胶布做记号。
当然啦，就算是这方面省略了，该完成的工作也不能少。
王皓以最高标准要求着在场的所有人。
他知道，自己等人的身上，寄托着华夏科幻电影的未来，这个项目，只许成功，不许失败！
“喂！我是高晓芳，你是……张伟？你想干什么？”
“我要跟阿莉说话，她在哪？”
“这我哪知道，她又不是我媳妇，你打她电话的啊！”
“我打了，没人接！”
“那我就不清楚了……”
“不清楚，你怎么会不清楚，你心里清清楚楚，明明白白的，你敢说冯浩那家伙不是你介绍给阿莉的？
你们究竟还瞒了我多少事情？
啊！说话啊，她在哪？！”
“你冲我吼什么，张伟，你自己的媳妇在哪你不知道？
我算是看出来了，你就是一个没用到极点的懦夫！
阿莉联系冯浩是为了谁伱不知道？”
……
空旷的教室里，干巴巴的男声尖利而又刺耳，一听就是在蹩脚地模仿着女声说话。
而与之相对的，是另一个焦躁且急切的语调，在场所有人几乎都能听出，他言语中那快要抑制不住的愤怒。
“好！”
趁着对话双方停下来歇口气的时候，王皓带头鼓起了掌，并且笑着对黄垒说道：
“黄老师，你的台词节奏真是太棒了，无论是轻重、停顿还是情感，都完美无瑕，不愧是表演系的班主任。”
黄垒微微一笑，既没有很嘚瑟，也没有谦虚的否认。
演员这个职业就是这样，是不是真的有水平，一开口就能知道了。
很显然，王皓找到黄垒来出演《活埋》的主角，这步棋算是走对了。
要知道，这部电影的原作主演可是瑞安·雷诺兹，一个征服了寡姐的男人。
也正是凭借着在这部电影中的表现，他获得了第届西班牙戈雅奖最佳男演员提名，那演技确实是没得说。
而如今的黄垒，还没有被综艺节目所祸害，成为未来的那个“神算子”，正是一個中年演员演技最为巅峰的时候。
通过这次的剧本围读，对于黄垒的演技有了一个直观的印象后，王皓的信心就更足了。
随着剧本围读的圆满结束，拍摄进度自然又往前进了一大步。
一切似乎都已经各就各位，就等着导演发号施令了。
于是在这种紧张、期待且又忐忑的心情中，王皓终于发出了正式通知：开拍！
年月日，星期六，晴，【宜】：开工。
上京青年电影制片厂的某个中等摄影棚里，导演王皓、主演黄垒、道具兼副导演张扬、摄影李魁……甚至就连王皓的小舅陆国涛这位制片人，都已经陆续到齐了。
为了《活埋》这部电影的第一场戏，各组人员都按照分配好的任务，匆匆忙碌了起来。
道具组根据分镜头脚本和制片计划卡开始布景，摄影、灯光和录音组将自己的设备开箱搬出来，化妆师给主演上装……
因为其中大部分都是青影厂员工的缘故，这些人行动起来熟门熟路，倒是节省了不少时间。
至于那些新人，在边上搭把手，同时跟着学习，也同样没闲着。
一切准备就位，就等演员上场了。
黄垒当然早已经到了，毕竟是老演员，这点敬业精神他还是有的。
不过即便他来了，也不能立刻就拍。() ()
正规电影的拍摄制作，都是有标准流程的，这也是电影工业化的一部分。
依照这种标准流程，电影的拍摄大致可以分为五步，分别是走位、调光、试音、排练，然后才是正式的拍摄。
光是这其中的第一步走位，就十分重要。
为什么？
因为王皓他们如今拍电影，用的还都是胶片机，更方便的数字摄影机此刻根本就没有普及开来。
而使用胶片机拍摄时，虽然也有数码监视器，但那个影像，和最终在银幕上所呈现出来的影像相比，清晰度估计只有百分之一不到，颜色的准确度更是可以忽略不计，只有大致的黑白二色。
在这种情况下，构图、定焦、光效这些，完全就是未知的。
无论是摄影、灯光这些工作人员，还是演员、导演，都所知甚少。
主创们只知道自己负责的那部分效果：摄影知道构图运动，灯光能大致预测光效，导演也知道表演的效果如何。
但所有人都不知道，胶片在冲洗之后，最终所呈现出来的完整影像，究竟是什么样的。
所有的成果完全都得仰仗于工作人员和导演的技术，像后世那种牵条狗就能坐在监视器前当导演的情况，如今是根本就不可能存在的。
在这种情况下，除非富裕到舍得浪费胶片和精力，不然就得在拍摄之前，尽量把该做的工作都做到位。
这也就是为啥走位、排练这些步骤在胶片摄影时代会至关重要的原因。
只有演员在摄影、灯光等工作人员的面前，大致把这场戏粗略地过一遍，确定了移动范围和路线、方向，摄影师才能拉着卷尺，根据表演区域来确定机位、景别和运镜方法。
也只有确定了镜头的焦点、焦距和高低位置等参数，灯光师才好确定表演区域的光位摆放，精确地控制光量和光比。
以上这些，牵一发而动全身，稍微有点不对，最终所呈现出来的效果就是灾难性的。
所以早期的演员，要比很多新时代的演员更加敬业和努力，同时也更加专业。
因为在没有数字摄影机，无法实时观看拍摄效果，反复回放的时代。
演员的每一次失误，那就是在实打实的浪费金钱，其所带来的压力自然就可想而知，非逼着演员提高业务能力不可。
除非你大牌到能够无视这些浪费的金钱，或者是豪气到带资进组，否则就得被导演骂个狗血淋头。
好在王皓的这个剧组不会出现这个问题。
黄垒本身就是老演员了，现场的工作人员也十分专业，即便是张扬和李魁这种生手，在青影厂老员工的帮助下，也干得有模有样。
而随着演员的就位，灯光、摄影、美术和收音的吊杆员自然也都围了过来。
得益于《活埋》场景简单到只有一个棺材的地步，表演区域的确定还是十分简单的。
简单到摄影助理都不需要根据演员的走位在地上贴上胶布做记号。
当然啦，就算是这方面省略了，该完成的工作也不能少。
王皓以最高标准要求着在场的所有人。
他知道，自己等人的身上，寄托着华夏科幻电影的未来，这个项目，只许成功，不许失败！