014【这一世一定要体验大导演的快乐】
已经返回川蜀的李艺书，浑然不知他的大名已经在北电传遍了。
可谓是褒贬有之。
有人觉得李艺书年纪轻轻就能独立拍摄这样一部电影，还是非常厉害的。
也有人觉得这部电影拍的太素太正了。
太素就是这部电影没有聚焦在人性的丑陋上，应该发掘出父亲为什么当乡邮员二十多年都没有得到升迁，为什么县里面连给一笔医疗费都不愿意。
太正就是题材选择上，不应该关注这些正面人物，应该将镜头对准生活在大都市中那些边缘人物，小偷、妓女、无业青年等等。
只有表现出在大时代背景中那些边缘人物的迷茫、困惑和无所适从，且用镜头真实的记录下来，才能被称之为电影。
对于这些评价，如果李艺书知道的话，只会一笑了之。
因为他知道现在的北电，有很多未来拍现实题材的第六代导演，像什么知名点的管唬、王全鞍等人，如今都还在学校等着毕业答辩。
都是成长在一个时代的关系，上一世李艺书还是挺羡慕这些第六代导演们的，想拍什么就拍什么，而且各个都出了名。
只不过羡慕归羡慕，他还是不太喜欢一些第六代导演们拍的电影，太晦涩太矫情了。
一直都说电影是艺术，这话不假，但电影是大众艺术，不是那些曲高和寡的人独有的。
既然拍了电影就不能太过突出个人，你不能以你个人的思想去覆盖广大观影人群的思想。
就好比陆大导演后来拍的《金陵！金陵！》，以他陆太郎为日本帝国主义辩驳的思想，去覆盖广大人民群众思想，他这不是脑残是啥？
关于在北电校园内展开的议论，李艺书原本是不知道也不了解的。
但是随着一封从燕京北电寄到峨眉制片厂的信，却是让他知晓了这几日北电导演系、表演系还有文学系，因为他而展开了无比激烈的讨论。
来信人没有写自己的名字，只是以“竹叶”这个笔名代替了。
看着信中的“竹叶”讲述李艺书的电影在北电放映后，所引起的讨论与争议，包括他/她对电影的一些理解，以及想要问的一些关于电影的细节内容……
在信的末尾，他/她还流露出希望能够尽快收到李艺书的回信与答复。
回信啊——
李艺书只是想了几秒的功夫，就决定给对方回信了。
好歹这算是自己收到的第一封影迷来信，对方又是北电大三的学妹，怎么着也得回这封信。
写信这样的事情，李艺书上一世已经很多年…
不，确切的说是差不多三十多年没有写过了。
一方面是没有需要写信的人，另一方面后来手机时代的到来，真要有什么事情的话，直接打個电话，该说的一次就能说清楚。
哪怕是在别的省份，多支付点国内漫游费就是。
回了一封信后，李艺书便开始在厂子里安安安心心的剪辑起来了，他现在所有的思绪跟精神，全都放在了《那山》这部电影上。
只因为李艺书很清楚，一个导演的第一部作品，往往是决定了他未来导演生涯的一个关键节点。
张一谋当年从摄影师转行当起了导演，第一部就是拿到了柏林电影节金熊奖的《红高粱》。
这部电影可以用石破天惊来形容了，首个拿到柏林电影节的国内影片，他的大名一下子轰动全国。() ()
跟他有几分相似的可能就是顾常为了，当了十几年的摄影师，后来拍了一部《孔雀》，也是引得国内娱乐圈震荡，只因为他是国内第一掌镜，难保不会发生张一谋这般转行就拿大奖的机会。
转行当导演，带给了顾常为很多的好处，而在李艺书看来，最大的好处，可能就是方便跟女演员们近距离、乃至负距离的接触了。
而这也是李艺书所期望的，当一当大导演，体验大导演的快乐。
............
就这样，晃眼到了四月底，李艺书再次收到了“竹叶”的来信。
这回信中没有在提及北电对他的讨论，也没有了关于《那山那人那狗》的一些疑惑，有的只是“竹叶”一些琐碎的日常生活。
想想也是，过了大半个月了，他李艺书又不是什么大名人，只是一个大四名不见经传的导演系学生，能被讨论上几天已经很不错了。
先下国内讨论电影最多的，应当是张一谋在拍的《大红灯笼高高挂》。
这部电影的原著小说《妻妾成群》也因此大红大紫，成为了当下很多文艺青年去书店必买的一本书。
这年头电影对原著小说的加持还是非常大的，往往一本不怎么畅销的书，如果被改编成了电影，那么立马就能卖出比原本高出好几倍的销量。
后来莫研在接受采访的时候，还调侃当初《红高粱》被翻拍成电影后，出版社又找他重新加印了好几次，让他狠狠的赚了一笔稿费。
之前在北电的时候，李艺书就看到有好几名同学，抱着一本《妻妾成群》在哪儿叽叽喳喳，大谈自己的读后感。
但硬要说这本书火，倒也没那么火，真正火的还是港台传来的武侠小说跟言情小说。
国内的话，王硕前年在《当代》双月刊发表的《永失我爱》，在今年初刊印出了单行本。
李艺书没看过这本书，但是从报纸简介上，大致得出这就是一个“身患绝症”的悲伤爱情故事。
貌似这本书最近还挺火的，已经卖了七八万册了。
看到这个销量，李艺书不震惊是假的，就这么一个“绝症爱情故事”就能卖这么高？
要不自己也写一本赚点稿费？
越想越觉得可行，他现在每天来制片厂，只是起到一个监督的作用，手头上的时间还是很宽裕的。
李艺书倒是想再拍一部电影，可现在手头上还有一部《那山那人那狗》等着参展。
不如潜下心来学学“创作”，他记忆中可是有不少国内外的优秀电影，很多都是适合改编成小说的。
接下来的一段时间，李艺书开始“创作”了。
考虑到时代背景，还有这年头的阅读习惯，最终选择了《情书》这部日本纯爱电影进行改编。
因为以前没写过小说，也没看过原著，完全之照着电影情节进行小说化，所以在李艺书写了几千字后，不确定自己写的好不好。
恰好在跟“竹叶”的回信当中，逐渐的确定了对方是“她”的身份后，就把自己写的稿子誊抄了一遍，一同寄给了对方。
想看看这位女文青是不是喜欢这个故事。
一开始光看字迹，李艺书还不好说对方是男是女。
但是后来逐渐从文字的描写，包括她信中的内容，都很具有这个时代文艺女青年的风格——无事话悲秋，欲语泪先流。
.............
可谓是褒贬有之。
有人觉得李艺书年纪轻轻就能独立拍摄这样一部电影，还是非常厉害的。
也有人觉得这部电影拍的太素太正了。
太素就是这部电影没有聚焦在人性的丑陋上，应该发掘出父亲为什么当乡邮员二十多年都没有得到升迁，为什么县里面连给一笔医疗费都不愿意。
太正就是题材选择上，不应该关注这些正面人物，应该将镜头对准生活在大都市中那些边缘人物，小偷、妓女、无业青年等等。
只有表现出在大时代背景中那些边缘人物的迷茫、困惑和无所适从，且用镜头真实的记录下来，才能被称之为电影。
对于这些评价，如果李艺书知道的话，只会一笑了之。
因为他知道现在的北电，有很多未来拍现实题材的第六代导演，像什么知名点的管唬、王全鞍等人，如今都还在学校等着毕业答辩。
都是成长在一个时代的关系，上一世李艺书还是挺羡慕这些第六代导演们的，想拍什么就拍什么，而且各个都出了名。
只不过羡慕归羡慕，他还是不太喜欢一些第六代导演们拍的电影，太晦涩太矫情了。
一直都说电影是艺术，这话不假，但电影是大众艺术，不是那些曲高和寡的人独有的。
既然拍了电影就不能太过突出个人，你不能以你个人的思想去覆盖广大观影人群的思想。
就好比陆大导演后来拍的《金陵！金陵！》，以他陆太郎为日本帝国主义辩驳的思想，去覆盖广大人民群众思想，他这不是脑残是啥？
关于在北电校园内展开的议论，李艺书原本是不知道也不了解的。
但是随着一封从燕京北电寄到峨眉制片厂的信，却是让他知晓了这几日北电导演系、表演系还有文学系，因为他而展开了无比激烈的讨论。
来信人没有写自己的名字，只是以“竹叶”这个笔名代替了。
看着信中的“竹叶”讲述李艺书的电影在北电放映后，所引起的讨论与争议，包括他/她对电影的一些理解，以及想要问的一些关于电影的细节内容……
在信的末尾，他/她还流露出希望能够尽快收到李艺书的回信与答复。
回信啊——
李艺书只是想了几秒的功夫，就决定给对方回信了。
好歹这算是自己收到的第一封影迷来信，对方又是北电大三的学妹，怎么着也得回这封信。
写信这样的事情，李艺书上一世已经很多年…
不，确切的说是差不多三十多年没有写过了。
一方面是没有需要写信的人，另一方面后来手机时代的到来，真要有什么事情的话，直接打個电话，该说的一次就能说清楚。
哪怕是在别的省份，多支付点国内漫游费就是。
回了一封信后，李艺书便开始在厂子里安安安心心的剪辑起来了，他现在所有的思绪跟精神，全都放在了《那山》这部电影上。
只因为李艺书很清楚，一个导演的第一部作品，往往是决定了他未来导演生涯的一个关键节点。
张一谋当年从摄影师转行当起了导演，第一部就是拿到了柏林电影节金熊奖的《红高粱》。
这部电影可以用石破天惊来形容了，首个拿到柏林电影节的国内影片，他的大名一下子轰动全国。() ()
跟他有几分相似的可能就是顾常为了，当了十几年的摄影师，后来拍了一部《孔雀》，也是引得国内娱乐圈震荡，只因为他是国内第一掌镜，难保不会发生张一谋这般转行就拿大奖的机会。
转行当导演，带给了顾常为很多的好处，而在李艺书看来，最大的好处，可能就是方便跟女演员们近距离、乃至负距离的接触了。
而这也是李艺书所期望的，当一当大导演，体验大导演的快乐。
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就这样，晃眼到了四月底，李艺书再次收到了“竹叶”的来信。
这回信中没有在提及北电对他的讨论，也没有了关于《那山那人那狗》的一些疑惑，有的只是“竹叶”一些琐碎的日常生活。
想想也是，过了大半个月了，他李艺书又不是什么大名人，只是一个大四名不见经传的导演系学生，能被讨论上几天已经很不错了。
先下国内讨论电影最多的，应当是张一谋在拍的《大红灯笼高高挂》。
这部电影的原著小说《妻妾成群》也因此大红大紫，成为了当下很多文艺青年去书店必买的一本书。
这年头电影对原著小说的加持还是非常大的，往往一本不怎么畅销的书，如果被改编成了电影，那么立马就能卖出比原本高出好几倍的销量。
后来莫研在接受采访的时候，还调侃当初《红高粱》被翻拍成电影后，出版社又找他重新加印了好几次，让他狠狠的赚了一笔稿费。
之前在北电的时候，李艺书就看到有好几名同学，抱着一本《妻妾成群》在哪儿叽叽喳喳，大谈自己的读后感。
但硬要说这本书火，倒也没那么火，真正火的还是港台传来的武侠小说跟言情小说。
国内的话，王硕前年在《当代》双月刊发表的《永失我爱》，在今年初刊印出了单行本。
李艺书没看过这本书，但是从报纸简介上，大致得出这就是一个“身患绝症”的悲伤爱情故事。
貌似这本书最近还挺火的，已经卖了七八万册了。
看到这个销量，李艺书不震惊是假的，就这么一个“绝症爱情故事”就能卖这么高？
要不自己也写一本赚点稿费？
越想越觉得可行，他现在每天来制片厂，只是起到一个监督的作用，手头上的时间还是很宽裕的。
李艺书倒是想再拍一部电影，可现在手头上还有一部《那山那人那狗》等着参展。
不如潜下心来学学“创作”，他记忆中可是有不少国内外的优秀电影，很多都是适合改编成小说的。
接下来的一段时间，李艺书开始“创作”了。
考虑到时代背景，还有这年头的阅读习惯，最终选择了《情书》这部日本纯爱电影进行改编。
因为以前没写过小说，也没看过原著，完全之照着电影情节进行小说化，所以在李艺书写了几千字后，不确定自己写的好不好。
恰好在跟“竹叶”的回信当中，逐渐的确定了对方是“她”的身份后，就把自己写的稿子誊抄了一遍，一同寄给了对方。
想看看这位女文青是不是喜欢这个故事。
一开始光看字迹，李艺书还不好说对方是男是女。
但是后来逐渐从文字的描写，包括她信中的内容，都很具有这个时代文艺女青年的风格——无事话悲秋，欲语泪先流。
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