如果从过去的年代走来，被武侠和言情之类的作品，真诚地感动过，投入过的朋友，就不难发现，哪怕是琼瑶小说里，也有两段感情。
岑凯伦的小说里四五段的都有。
但是一段是重点。
这就是会写感情的作者。
小说不是生活，没必要报流水账。
而且男女主角的预设，就是要让观众喜欢。
结果是不是如此，暂且不论，起码在创作酝酿阶段，肯定是这样的预设。
如果是两段感情，还没有主次侧重之分，这样的话，很容易破坏人设。
在我的构思里，陈玄风也是有点小腹黑的，那也是没办法，竞争对手太强大。
要想在黄药师的碗里分一杯羹，他没点心眼，那可万万做不到。
写完后，我在网上刷到有网友提及修订版的故事，里面有梅超风选择了陈玄风，曲灵风知道师父的秘密，为替师父出气，狠狠打了陈玄风一顿。
这件事被黄药师知道，恼恨他泄露了自己的秘密，于是挑断曲灵风的脚筋，把他逐出师门。
我当时看了就不能接受，觉得很狗血。
现在看来，如果陈玄风有这等心眼，他挨打也不过分。
只不过按照网友复述的故事，好像是黄药师对梅超风才是真爱，梅超风好像不怎么拿他当一回事。
好像还有黄药师拿欧阳修的词去撩梅超风，把人家弄得很不自在。
可是按照艺术创作的规律，这种不伦之恋往往是既真又纯地真爱，双方的付出都是同等的。
所以在我的构思里是一明一暗，陈玄风永远站在黄药师的阴影里。
梅超风到他身边是为了逃避，他也明白这一点。
当构思酝酿时，我是想过是不是要去参考梁羽生小说的经典笔法——你也是爱我的。
这句话多铎说过，厉胜男也说过，都是一样的感人。
可是这个念头一闪而过，既然写的是金庸的人物，那么尽量按照金庸的笔法来写，尽量去还原。
现在是有金梁不分家的说法，可再不分家，也有界限，可以的话，尽量别混淆了。
所以在同人剧本创作中，我没有参考梁羽生的笔法，而是按照“人之将死，其言也善”的规律在创作。
当然写完后我又愣了一愣，这不就是《白马啸西风》中李文秀的师父临终要杀了她，她无意提及他过去的恋人，问是不是很美丽？提到过去的恋人，师父阖然而逝，李文秀侥幸逃得一劫。
都是人之将死，其言也善，可言行之善，都是被对方激起来的。
而且那一股求而不得的哀怨缠绵，就是金庸小说里情感描写的共状，这还是贯穿始终的。() ()
另外别说是冯衡、陈玄风和梅超风是含笑而终，连我另一部同人小说里云蕾、叶成林和于承珠的死也是心满意足，含笑而逝。
这些人物都是陪着我长大的，怎么可能让他们含恨而去呢？
所以说写完，我会觉得很安慰，到底不负过去。
而我再创作的陈玄风也符合我一贯的想法，我是认可沪剧行业里的一句话，没有小人物，只有小角色，意思是每一个人物，哪怕是戏台上微不足道的人物，都值得用心对待。
这句话应该是艺术领域里通用的，我第一次听到是在沪剧演员的采访中。
其实越剧也是这样的，艺术大师范瑞娟先生就曾为生旦净末丑中的末，演一个老家人的老演员写文褒奖。
也因为这些文章和传播，让普通观众知道，原来艺术领域这么精彩，也这么不容易。
于是对真正投入的艺术工作者，会油然升起一股敬意。
现在我也觉得与其喜欢，不如尊敬。
当然尊敬也要懂得，不然从何敬起？
之所以喜欢这样的细节，那是因为在生活中多的就是默默付出的平凡人。
他们也有属于自己的精彩，也需要被看到。
所以我把陈玄风这个人物构思成虽然在别人的阴影下，却还是有属于自己的光彩。
这更多还是像一个普通人。
因而黄药师把他的尸身带回桃花岛安葬，也表示了一份尊敬和认可。
包括后来他在梅超风灵前说，你爱的是我，可选择的只会是他。
这不但是对普通人的敬意，也是对生活的致敬。
这种观点是立足现实，很清醒的，这样的黄药师才可能是一位宗师。
而且也就是看多了琼瑶类的小说，我就知道要这样去塑造人物。
一开始写完后，总觉得意犹未尽，还想说点什么，可又不知道该怎么说。
沉淀了一段日子，这才明白，潜意识的运作就是如此，一开始不见得会用语言去表达，但是到了那个关节口，就知道要那样做。
更多还是真诚感染下的潜移默化。
因为自己有过这番体验，所以一看别人做的，就会觉得不同，会去探索哪里不同，探究下来发现，那是源于那个时代没有发现的价值，以至于比较轻视的后果。
梅超风死了，故事还没完，接着还有更值得说的，当时我是一气呵成写出来的，现在重叙，那就要明天继续了！
年月日
岑凯伦的小说里四五段的都有。
但是一段是重点。
这就是会写感情的作者。
小说不是生活，没必要报流水账。
而且男女主角的预设，就是要让观众喜欢。
结果是不是如此，暂且不论，起码在创作酝酿阶段，肯定是这样的预设。
如果是两段感情，还没有主次侧重之分，这样的话，很容易破坏人设。
在我的构思里，陈玄风也是有点小腹黑的，那也是没办法，竞争对手太强大。
要想在黄药师的碗里分一杯羹，他没点心眼，那可万万做不到。
写完后，我在网上刷到有网友提及修订版的故事，里面有梅超风选择了陈玄风，曲灵风知道师父的秘密，为替师父出气，狠狠打了陈玄风一顿。
这件事被黄药师知道，恼恨他泄露了自己的秘密，于是挑断曲灵风的脚筋，把他逐出师门。
我当时看了就不能接受，觉得很狗血。
现在看来，如果陈玄风有这等心眼，他挨打也不过分。
只不过按照网友复述的故事，好像是黄药师对梅超风才是真爱，梅超风好像不怎么拿他当一回事。
好像还有黄药师拿欧阳修的词去撩梅超风，把人家弄得很不自在。
可是按照艺术创作的规律，这种不伦之恋往往是既真又纯地真爱，双方的付出都是同等的。
所以在我的构思里是一明一暗，陈玄风永远站在黄药师的阴影里。
梅超风到他身边是为了逃避，他也明白这一点。
当构思酝酿时，我是想过是不是要去参考梁羽生小说的经典笔法——你也是爱我的。
这句话多铎说过，厉胜男也说过，都是一样的感人。
可是这个念头一闪而过，既然写的是金庸的人物，那么尽量按照金庸的笔法来写，尽量去还原。
现在是有金梁不分家的说法，可再不分家，也有界限，可以的话，尽量别混淆了。
所以在同人剧本创作中，我没有参考梁羽生的笔法，而是按照“人之将死，其言也善”的规律在创作。
当然写完后我又愣了一愣，这不就是《白马啸西风》中李文秀的师父临终要杀了她，她无意提及他过去的恋人，问是不是很美丽？提到过去的恋人，师父阖然而逝，李文秀侥幸逃得一劫。
都是人之将死，其言也善，可言行之善，都是被对方激起来的。
而且那一股求而不得的哀怨缠绵，就是金庸小说里情感描写的共状，这还是贯穿始终的。() ()
另外别说是冯衡、陈玄风和梅超风是含笑而终，连我另一部同人小说里云蕾、叶成林和于承珠的死也是心满意足，含笑而逝。
这些人物都是陪着我长大的，怎么可能让他们含恨而去呢？
所以说写完，我会觉得很安慰，到底不负过去。
而我再创作的陈玄风也符合我一贯的想法，我是认可沪剧行业里的一句话，没有小人物，只有小角色，意思是每一个人物，哪怕是戏台上微不足道的人物，都值得用心对待。
这句话应该是艺术领域里通用的，我第一次听到是在沪剧演员的采访中。
其实越剧也是这样的，艺术大师范瑞娟先生就曾为生旦净末丑中的末，演一个老家人的老演员写文褒奖。
也因为这些文章和传播，让普通观众知道，原来艺术领域这么精彩，也这么不容易。
于是对真正投入的艺术工作者，会油然升起一股敬意。
现在我也觉得与其喜欢，不如尊敬。
当然尊敬也要懂得，不然从何敬起？
之所以喜欢这样的细节，那是因为在生活中多的就是默默付出的平凡人。
他们也有属于自己的精彩，也需要被看到。
所以我把陈玄风这个人物构思成虽然在别人的阴影下，却还是有属于自己的光彩。
这更多还是像一个普通人。
因而黄药师把他的尸身带回桃花岛安葬，也表示了一份尊敬和认可。
包括后来他在梅超风灵前说，你爱的是我，可选择的只会是他。
这不但是对普通人的敬意，也是对生活的致敬。
这种观点是立足现实，很清醒的，这样的黄药师才可能是一位宗师。
而且也就是看多了琼瑶类的小说，我就知道要这样去塑造人物。
一开始写完后，总觉得意犹未尽，还想说点什么，可又不知道该怎么说。
沉淀了一段日子，这才明白，潜意识的运作就是如此，一开始不见得会用语言去表达，但是到了那个关节口，就知道要那样做。
更多还是真诚感染下的潜移默化。
因为自己有过这番体验，所以一看别人做的，就会觉得不同，会去探索哪里不同，探究下来发现，那是源于那个时代没有发现的价值，以至于比较轻视的后果。
梅超风死了，故事还没完，接着还有更值得说的，当时我是一气呵成写出来的，现在重叙，那就要明天继续了！
年月日