整理到现在，都可以发现一件事。
那就是只要按照金庸的设置来编，一般来说，不会偏差到哪里去。
我写的同人其实也没大动金庸的设置，所以写出来我自己也愣一愣。
所以说不妨把金庸的桥段细细琢磨，把设置梳理一下，这样的话，要是还有改编，起码也是心中有底。
案头功夫不一定是演员专属，当然有些演员为了演好人物，做的案头工作是一叠叠的，真让人肃然起敬。
好的品质，展露出来，到哪里都容易让人尊重。
那么继续整理《九阴真经》的开头。
经过几天的相处，冯蘅也了解了情形，对黄药师开始产生同情与敬意。
冯蘅自始自终，对黄药师都有一份尊重。
所以黄药师会对她很珍惜。
这里的情感天平是产生了倾斜，但还不完全是爱情。
这里微妙的差别可以看出新手和成熟者的差距。
如果是新手，会认为爱情是目标，会急着直奔主题。
成熟者就会按照事物本身的规律来推动，不疾不徐。
黄药师的计策奏效，对方果然出动来约斗。
这时候黄药师就把外袍还给冯蘅，本来她就不是计划之内，所以只要不出乱即可。
而黄药师是筹划者，也是执行者，他的执行能力是够靠得住的。
抓住重点不说，愣是没被枝节扰乱，执行计划得非常有力。
这一天还在下雨。
小时候看到这一段会觉得冯蘅很倒霉，收拾得干干净净，就陪着黄药师出来淋雨。
现在回想，那是在营造气氛。
同时画面也处理得简洁明快。
黄药师的目的就是报仇，一见仇人，分外眼红。
这一次对方还倾巢而出，正好被他一网打尽。
这一场打斗并不是什么高手过招，宗师风范。
而是如同野兽撕咬，你死我活的那种。
对方砍他一刀，他就还人家一刀。
有时候砍两三刀也无妨，他一刀过去结果人家就行。
完全是不要命的打法。
伤敌一千，自伤八百。() ()
而镜头画面处理得非常干净，基本看不到血，顶多是作为背景，有血飙出，不注意的话，很容易忽略的。
尽管镜头做了艺术化的过滤，一面淡化血腥的镜头，一面放大黄药师的表情。
还真别说，那时候的姜大卫各方面都在成熟期，无论文戏和武戏都拿得出手。
剧组请来这样的演员，起码收工都可以准时，那么乐得多拍拍他。
同时如果还原剧情的场景，那就会发现，其实是血流成河，昏天暗地的画面。
这样的情形是妇孺不宜。
不过倒也符合黄药师要报仇的情形。
这种打斗设计是根据剧情来的。
打斗到后来，那是尸横遍野，没一个逃得了的。
只剩下黄药师摇摇晃晃地撑着。
他把仇人的人头在师妹坟前祭奠，无意间回头，却看见冯蘅还在身边。
他脸上露出又是意外又是温暖的神情，然后倒下了。
冯蘅居然还没走，这倒是出乎人的意料。
像她那么斯文娇柔的女孩子，按理说是见不得这种铁血的画面。
她如果趁乱逃走，黄药师也不会去管的。
可到了此刻，冯蘅其实是安心下来。
她和黄药师是两个不同世界的人，一接触就马上感受到野兽般的危险气息。
可是那股野兽般的危险气息，自始自终都没有伤害她。
黄药师顶多也是在利用她，可并没伤害她。
看到黄药师不要命的打法，她是产生了信任和安心。
黄药师早就要拼命了，不是这一刻才想的。
可他驾驭得很好，不但延迟满足，都没祸及无辜。
看到这里，观众都相信黄药师将来必成大器，眼下他还不是宗师，可成为宗师是早晚的事。
这份自律其实是古今中外优秀人士通用的品行。
一部武侠剧，都拍出了现代感来了。
而且不是服装决定的，不是穿了西装才是现代戏，古装也一样可以拍出不一样的现代感来。
因此是需要用心去下功夫，好，明天继续！
年月日
那就是只要按照金庸的设置来编，一般来说，不会偏差到哪里去。
我写的同人其实也没大动金庸的设置，所以写出来我自己也愣一愣。
所以说不妨把金庸的桥段细细琢磨，把设置梳理一下，这样的话，要是还有改编，起码也是心中有底。
案头功夫不一定是演员专属，当然有些演员为了演好人物，做的案头工作是一叠叠的，真让人肃然起敬。
好的品质，展露出来，到哪里都容易让人尊重。
那么继续整理《九阴真经》的开头。
经过几天的相处，冯蘅也了解了情形，对黄药师开始产生同情与敬意。
冯蘅自始自终，对黄药师都有一份尊重。
所以黄药师会对她很珍惜。
这里的情感天平是产生了倾斜，但还不完全是爱情。
这里微妙的差别可以看出新手和成熟者的差距。
如果是新手，会认为爱情是目标，会急着直奔主题。
成熟者就会按照事物本身的规律来推动，不疾不徐。
黄药师的计策奏效，对方果然出动来约斗。
这时候黄药师就把外袍还给冯蘅，本来她就不是计划之内，所以只要不出乱即可。
而黄药师是筹划者，也是执行者，他的执行能力是够靠得住的。
抓住重点不说，愣是没被枝节扰乱，执行计划得非常有力。
这一天还在下雨。
小时候看到这一段会觉得冯蘅很倒霉，收拾得干干净净，就陪着黄药师出来淋雨。
现在回想，那是在营造气氛。
同时画面也处理得简洁明快。
黄药师的目的就是报仇，一见仇人，分外眼红。
这一次对方还倾巢而出，正好被他一网打尽。
这一场打斗并不是什么高手过招，宗师风范。
而是如同野兽撕咬，你死我活的那种。
对方砍他一刀，他就还人家一刀。
有时候砍两三刀也无妨，他一刀过去结果人家就行。
完全是不要命的打法。
伤敌一千，自伤八百。() ()
而镜头画面处理得非常干净，基本看不到血，顶多是作为背景，有血飙出，不注意的话，很容易忽略的。
尽管镜头做了艺术化的过滤，一面淡化血腥的镜头，一面放大黄药师的表情。
还真别说，那时候的姜大卫各方面都在成熟期，无论文戏和武戏都拿得出手。
剧组请来这样的演员，起码收工都可以准时，那么乐得多拍拍他。
同时如果还原剧情的场景，那就会发现，其实是血流成河，昏天暗地的画面。
这样的情形是妇孺不宜。
不过倒也符合黄药师要报仇的情形。
这种打斗设计是根据剧情来的。
打斗到后来，那是尸横遍野，没一个逃得了的。
只剩下黄药师摇摇晃晃地撑着。
他把仇人的人头在师妹坟前祭奠，无意间回头，却看见冯蘅还在身边。
他脸上露出又是意外又是温暖的神情，然后倒下了。
冯蘅居然还没走，这倒是出乎人的意料。
像她那么斯文娇柔的女孩子，按理说是见不得这种铁血的画面。
她如果趁乱逃走，黄药师也不会去管的。
可到了此刻，冯蘅其实是安心下来。
她和黄药师是两个不同世界的人，一接触就马上感受到野兽般的危险气息。
可是那股野兽般的危险气息，自始自终都没有伤害她。
黄药师顶多也是在利用她，可并没伤害她。
看到黄药师不要命的打法，她是产生了信任和安心。
黄药师早就要拼命了，不是这一刻才想的。
可他驾驭得很好，不但延迟满足，都没祸及无辜。
看到这里，观众都相信黄药师将来必成大器，眼下他还不是宗师，可成为宗师是早晚的事。
这份自律其实是古今中外优秀人士通用的品行。
一部武侠剧，都拍出了现代感来了。
而且不是服装决定的，不是穿了西装才是现代戏，古装也一样可以拍出不一样的现代感来。
因此是需要用心去下功夫，好，明天继续！
年月日